Teatre Akadèmia

TEATRE AKADÈMIA. HAMLET DE WILLIAM SHAKESPEARE

1 Novembre 2019. Teatre Akadèmia. «HAMLET» de William Shakespeare

DE QUÈ VA HAMLET ?

H. Fuselli. Hamlet i el fantasma. 1789

El fantasma del pare

Horaci, amic de Hamlet, príncep hereu de Dinamarca, l’informa de que ha vist el fantasma del seu pare, el rei mort. 

El germà del rei mort, Claudi, és el nou rei i s’ha casat amb Gertrudis, mare de Hamlet i vídua del rei. El príncep Hamlet está trist per la mort del seu pare i el casament de la seva mare vídua. 

A la nit, Hamlet acompanya Horaci, per veure el fantasma del seu pare. Aquest li conta com fou assassinat pel seu germà, que l’ enganyava amb la reina. L’ exhorta a la venjança.

John William Waterhouse. Ophelia. 1894

Ofèlia, amor de Hamlet

El cortesà Poloni, camarlenc de la cort, té una filla, Ofèlia, amb la que Hamlet festeja. Poloni i el seu fill Laertes no veuen aquesta relació amb bons ulls. Però alguna cosa ha canviat en Hamlet.

Al seu famós monòleg, Hamlet planteja molts dels temes típics del teatre barroc. El ser, la vida, la mort, la venjança, la virtut i el vici, la cobardia. 

El príncep es troba amb Ofèlia. Li explica que està decebut de l’amor i del que poden esdevenir les persones. Li aconsella que no tingui fills ni es casi. Ella està per la tristesa de Hamlet. 

Representació de l’assassinat del pare

Hamlet es pregunta si el fantasma que li ha parlat és una trampa del dimoni, per fer-li fer una cosa que mai faria. Per saber la veritat, fa servir una colla de comediants que arriba a la cort. Els fa representar una obra, que modifica, per què s’assembli al que li ha explicat l’espectre. Ell i Horaci vigilaran les cares que posen el rei Claudi i la seva mare, la reina Gertrudis, en veure-ho. 

Rei i reina queden clarament delatats. Claudi confirma que Hamlet és un perill per a ell.

Hamlet es troba el rei Claudi sol, en actitud de pregar. No el vol matar així: li estalviaria la condemna eterna. Hamlet decideix matar Claudi, quan no pugui purificar els seus pecats.

C. Smyth. Hamlet mata Polòni. S XIX

Hamlet mata el pare d’ Ofèlia

Poloni proposa al rei, vigilar la conversa que Hamlet ha de tenir amb la seva mare. Poloni, amagat darrere un tapís, en un moment xiscla, i Hamlet el traspassa amb la seva espasa. Descobreix que ha matat el pare d’Ofèlia, se l’emporta i l’amaga.

El viatge a Anglaterra

Claudi, cansat de les bogeries de Hamlet, l’ envia a Anglaterra. Fa que uns amics del príncep l’ acompanyin amb una carta segellada per al rei anglès sol·licitant que Hamlet sigui executat. Hamlet ho descobreix, fa que els matin a ells i torna a Dinamarca.

Ofèlia perd la raó per la mort del seu pare i el distanciament de Hamlet. Canta frases que els altres no comprenen, reparteix herbes i flors que simbolitzen la hipocresia, l’adulació, etc. Puja a un arbre per a penjar-hi flors, cau al riu i s’hi ofega.

John Everett Millais «Ophelia» 1852 

Claudi informa Laertes que el seu pare Poloni ha estat assassinat per Hamlet. Li proposa venjar-lo tendint-li una trampa: en un combat d’esgrima, posant un verí a l’espasa de Laertes, de manera que qualsevol raspadura mataria Hamlet. Si Hamlet, sufocat, demana beure, li donaran vi enverinat. Laertes accepta.

Delacroix. Hamlet al Cementiri . 1839

El cementiri

Dos enterramorts caven tombes al cementiri. Parlen de la desigualtat de les classes socials, la hipocresia del clergat i la vida i la mort. Al final, tothom és igual, ossos com els que ells troben. 

Hamlet i el seu amic Horaci entren al cementiri i troben el enterramorts jugant amb calaveres, una d’aquestes és d’un bufó que havia jugat amb Hamlet quan era petit. Ocasió que fa pensar a Hamlet en la fragilitat de la vida. 

L’enterramorts explica als dos homes, sense saber qui són, que es diu que el príncep Hamlet és boig i que per això l’han enviat a Anglaterra. 

Es troben amb el funeral d’Ofèlia. Laertes i Hamlet competeixen per qui dels dos té més dolor.

El combat d’ esgrima

El rei convoca la cort a l’aposta d’esgrima, com un entreteniment festiu. Laertes i Hamlet, lluiten i tots dos resulten punxats amb l’espasa enverinada. La reina beu per accident el vi enverinat destinat a Hamlet. Aquest encara té minuts de vida i mata Claudi. 

ELS TEMES

El teatre barroc

Obra de teatre barroca, combina l’acció tràgica i elements còmics i juga amb la similitud entre realitat i aparença, i fa present la mort, en tot moment. 

Garrick representant Hamlet. S XVIII

Els monòlegs shakespearians

Els personatges es mostren als seus monòlegs, on expliquen els seus problemes i anticipen accions futures. És una tragèdia més reflexiva que d’acció, a pesar dels esdeveniments que tenen lloc. A través dels monòlegs, l’espectador aprèn el motius de Hamlet i dels passos que va donant. 

Els dubtes

Hamlet encarna el dubte entre l’amor a la seva mare i la lleialtat al pare, entre la por i el deure de venjar el rei, entre l’amor i les obligacions. 

L’obra està plena de canvis i irregularitats en les accions dels personatges, especialment Hamlet. Aquest dubta entre la inacció i la més brutal acció: matar. Amb aquests canvis, Shakespeare crea un un ambient de confusió i de dualitat psicològica dels personatges.

Sir Laurence Olivier. Hamlet. 1948

Llenguatge

El llenguatge de Hamlet i de la gent de la cort és elaborat, ocurrent: cortesà. A vegades, retòric.  En canvi, Horaci, els guardians o el actors o els enterradors tenen un llenguatge simple. 

Hamlet és el que fa servir metàfores més elaborades, al mateix temps que utilitza jocs de paraules i el doble sentit de paraules i expressions. A mesura que avança l’ obra, en canvi, és més directe, fins a ser cruel.

Michel de Montaigne. Contemporani de Shakespeare. Les seves idees escèptiques són compartides per Shakespeare a Hamlet

Filosofia

Les idees filosòfiques darrera de HAMLET tenen molt a veure amb les dels Assajos del francès Michel de Montaigne, contemporani de Shakespeare.

Hamlet exposa idees relativistes i escèptiques. Sostè que res és real, excepte a la ment de l’ individu. No hi han veritats absolutes.

Religió

Hamlet va ser escrit als inicis de la Reforma a Anglaterra. Potser per això té connotacions encara catòliques i referències protestants.

Les referències al purgatori, al penediment de darrera hora, als ritus mortuoris són catòlics.  Les al·lusions al lliure albir, a la culpa, són protestants. 

DELIRI A DOS. Eugène IONESCO. Teatre Akadèmia

Gener 2019. Teatre Akadèmia. DELIRI A DOS, obra d’ Eugène Ionesco, estrenada el 1962.

Eugen IONESCU, o Eugène IONESCO, romanès afincat a Fraça i esciptor en francès, va ser el gran dramaturg del teatre de l’ absurd, junt amb Samuel Beckett. Ridiculitzant situacions banals, Ionesco reflexiona sobre la manipulació, la incomunicació darrera del llenguatge sense sentit i la soletat. 

17308-30352-1-PB.jpg

DELIRI A DUO juga, com altres obres de IONESCO, amb situacions absurdes i amb el llenguatge, que acaba no significant res.

(más…)

W. SHAKESPEARE. NIT DE REIS. Teatre Akadèmia

16 Desembre 2018. Teatre Akadèmia. Nit de Reis (o el que vulgueu) de William Shakespeare. Per la companyia Els Pirates. Director: Adrià Aubert.

Nit de Reis, o el que Vulguis (Twelfth Night, or What You Will) és una de les comèdies més boixes de William Shakespeare. Va ser escrita el 1601, per ser representada la Nit de Reis. A l’Anglaterra de Shakespeare, la nit de reis («Dotzena Nit» i final de les festes de Nadal) era temps de disbauxa:  la gent es disfressava i canviava de rol: els nobles vestien de servents, els homes de dones … Això està molt present a l’obra.

th.jpg

Amors rebutjats 

Els bessons Viola i Sebastià naufraguen a l’Adriàtic. Viola pensa que el seu germà ha mort. Disfressada d’home i amb el nom de Cesàrio, es refugia a Il·líria, com servent (o serventa) del Duc Orsino. El Duc està enamorat de la Comtessa Olívia, que ha perdut fa poc el seu germà.

La Comtessa rebutja contínuament Orsino. Aquest fa servir Cesàrio (en realitat, Viola), com a missatger amb Olívia. Viola (disfressada de Cesàrio) comença a enamorar-se de l’Orsino. Al temps, Olívia s’enamora del missatger Cesàrio.

D_NitDeReis.jpg

 

Trama còmica paral.lela (más…)

LO SPEZIALE … Opera de DE HAYDN … Comèdia de GOLDONI … Teatre Akademia

Domingo pasado, vimos LO SPEZIALE (El Boticario), en Teatre Akadèmia. 

Lo SPEZIALE, ópera con música de Haydn y libreto de Goldoni. Una feliz combinación de dos maestros con mucho sentido del humor: la ironía de Goldoni y las guasas musicales de Haydn. 

LO SPEZIALE es una ópera de pequeño formato. Nos gustaron mucho los cuatro cantantes: buena voz, alegría, sentido del humor, buenos actores … Estupenda dirección, estupenda pianista. además, nos reímos bastante. Enhorabuena.

Joseph Haydn. Por T. Hardy. 1791

Haydn escribió una serie de pequeñas óperas de bolsillo, la mayoría óperas bufas. Eran obras de circunstancias: a estrenar en el teatro del Palacio Esterhaza, sede húngara del Príncipe Esterhazy. Haydn trabajó para él, durante treinta años, y vivió en el palacio, durante quince. 

El Príncipe, uno de los nobles más importantes de Hungría y una de las mayores fortunas del imperio austriaco en el S. XVIII, era un enamorado de la música.

Palacio Esterhaza. Oeste de Hungría. S. XVIII

Tres de esas óperas bufas de Haydn están basadas en comedias de Goldoni, el gran creador de la Commedia dell’ Arte italiana del S. XVIII. 

Cuando Haydn era anciano, después de haber «creado» el cuarteto moderno (y haber compuesto más de 70) y la sinfonía moderna (y haber compuesto más de 100) … Le dijo a uno de sus discípulos: 

«Me tenía que haber dedicado a la ópera … Hubiese compuesto grandes óperas» … 

Quizá tenía razón … Eso sentimos en el Teatre Akademia, la semana pasada.